演出單位：上海交響樂團(tuán)

　　音樂會曲目介紹

　　《火把節(jié)》：創(chuàng)作于1963年，2003年修改，同年隨上海交響樂團(tuán)赴美國11城市巡演廣受好評，演奏長度8分鐘。選自風(fēng)俗性交響套曲《云南音詩》，是中國著名作曲家王西麟采用云南少數(shù)民族民間音調(diào)用交響手法寫成。全曲有四個樂章，《火把節(jié)》是其中的第四樂章。火把節(jié)是云南少數(shù)民族的喜慶節(jié)日之一，表現(xiàn)身穿盛裝的男女青年載歌載舞的情景。現(xiàn)在演的《火把節(jié)》穿插三種不同性格的舞蹈主題：有矯健剛勁的男子舞蹈，婀娜多姿的女子舞蹈，歡騰熱烈的群眾舞蹈，最后樂曲在緊鑼密鼓的舞曲聲中結(jié)束。《云南音詩》獲1981年全國交響樂評比一等獎。王西麟在交響樂創(chuàng)作方面碩果累累，他的第二、三、四交響曲和交響合唱《國殤》等在國內(nèi)外樂團(tuán)受到廣泛好評。

　　笛子協(xié)奏曲“飛歌”：創(chuàng)作于2003年，演奏長度17分鐘。在中國云貴高原地區(qū)流傳著一首首動人的苗族民歌，傳遞著一代又一代的歡樂和幸福。作為專業(yè)音樂創(chuàng)作，這部笛子協(xié)奏曲在內(nèi)容和素材方面不拘泥于原始民歌和特定的民族之間的界限，其中引用了苗族飛歌和彝族海萊腔等多種民歌，表現(xiàn)了節(jié)日般的歡樂和熱烈情緒。作品分為四個段落，第一段由笛子奏出民歌風(fēng)旋律，引導(dǎo)音樂進(jìn)入了活潑的第二段，黑管領(lǐng)奏的音樂充滿鄉(xiāng)土氣息；第三段是慢板，笛子奏出深情的旋律逐漸深華出具有崇高情感的贊歌；第四段是熱烈而活潑的快板。

　　《納西一奇》：創(chuàng)作于1984年，2005年末重新修訂，演奏長度15分鐘。納西音樂，別具一格，用三片竹簧彈奏的口弦，尤為奇中一奇，音色多變，節(jié)奏豐富，并有多調(diào)重疊的特點(diǎn)和形象化的標(biāo)題。《納西一奇》是借用口弦音樂的四首標(biāo)題的意境，用多調(diào)性手法寫成的四樂章管弦樂音詩。

　　1.銅盆滴漏――夜半更深的“滴漏”聲，襯托出一支幽靜的夜曲，引起人們對納西文化的思古之情。

　　2.蜜蜂過江――好似一首嬉戲曲。不斷閃動的“蜜蜂”主題和洶涌起伏的“大江”動機(jī)對比鮮明，調(diào)性交叉地一分一合，象征著納西人民敢斗大風(fēng)浪的豪放性格。

　　3.母女夜話――一支深沉的抒情曲。獨(dú)奏的大提琴和小提琴互訴衷腸，調(diào)性從統(tǒng)一到分岐，最后又合而為一，好似經(jīng)過矛盾沖突而終于心心相印。

　　4．狗追馬鹿――一幅狩獵生活的寫照。人群在四面八方奔跑、呼喊，表現(xiàn)納西人民的粗獷、剽悍的性格。

　　交響組曲《黔嶺素描》：創(chuàng)作于1982 年，2006年初重新修訂并錄音，演奏長度20分鐘。這是1981年作曲者在貴州省深入生活時所得印象的抒發(fā)，也是其創(chuàng)作風(fēng)格由此轉(zhuǎn)折的開始。有四個樂章：

　　1.賽蘆笙――侗族人的蘆笙比賽盛會，每村都有蘆笙隊(duì)參加，各吹各的調(diào)，氣勢雄渾，山谷震蕩。本曲分別以木管組、銅管組、弦樂組代表三個蘆笙隊(duì)，重重疊疊，音響豐富，熱烈有趣。

　　2.吹直簫老人――苗族的直簫，圓潤幽雅，民間老藝人仿佛深深陶醉在生活的回憶之中。

　　3.月夜情歌――取材于侗族的琵琶歌。這是一種獨(dú)特的調(diào)式，幽美而別有風(fēng)味。

　　4.節(jié)日――農(nóng)歷八月半是苗族的“吃新節(jié)”（吃新收割的谷子）。人們歡歌起舞，慶祝豐收。樂曲的中段，在7/4拍的蘆笙曲的背景下，響起一曲苗族“飛歌”。

　　主創(chuàng)人員介紹

　　陳燮陽，著名指揮家，1998年和1999年，陳燮陽率中國中央民族樂團(tuán)赴奧地利、德國、丹麥，在世界著名的維也納金色大廳和柏林愛樂大廳舉辦中國新年音樂會。2000年8月，他又率中央民族樂團(tuán)赴美國參加“中華文化美國行”的巡回演出，其中包括在紐約著名的林肯藝術(shù)中心舉辦音樂會。2003年9月，他帶領(lǐng)上海交響樂團(tuán)在美國11個城市進(jìn)行巡演、以及剛剛結(jié)束的2004“中法文化年”上交歐洲巡演，獲得好評如潮；特別是2004年6月20日，為慶祝上海交響樂團(tuán)建團(tuán)125周年，由他指揮在柏林愛樂大廳舉行慶典音樂會。 陳燮陽現(xiàn)任上海交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)兼首席指揮。

　　朱踐耳：朱踐耳是新中國培養(yǎng)的第一代作曲家， 1960年畢業(yè)于莫斯科音樂學(xué)院作曲系，1975年起為上海交響樂團(tuán)常任作曲家。朱踐耳是中國交響樂的領(lǐng)軍人物，他的創(chuàng)作立足傳統(tǒng)、兼容并蓄，并借鑒西方技法，在現(xiàn)代的藝術(shù)語境中創(chuàng)造性地運(yùn)用新的音樂語言，賦予傳統(tǒng)民族文化新的思想內(nèi)涵。

　　唐建平：中央音樂學(xué)院作曲教授，作曲系主任。中國大陸培養(yǎng)的第一個作曲博士。 他是中國國內(nèi)近年來最為活躍的作曲家之一。其創(chuàng)作領(lǐng)域涉獵了包括交響樂、協(xié)奏曲、舞劇、樂劇、室內(nèi)樂、中國民族器樂以及藝術(shù)歌曲等眾多音樂體裁。 主要作品有：民族管弦樂《后士》、九重奏《玄黃》、琵琶協(xié)奏曲《春秋》、《第一鋼琴協(xié)奏曲》，芭蕾舞劇《精衛(wèi)》、樂劇《天人》，聲樂套曲《月光》等。

　　王西麟：國家一級作曲家。王西麟1962年畢業(yè)于上海音樂學(xué)院作曲系，先后師從劉莊、丁善德、瞿維、陳銘志。他創(chuàng)作的作品以深刻的悲劇性、強(qiáng)烈的矛盾沖突及嚴(yán)峻的歷史批判而著稱，如他的“第三交響樂”、“黑衣人歌”、“殤”等。1994年王西麟曾作為亞洲有特殊貢獻(xiàn)的作曲家和學(xué)者訪問了美國八所大學(xué)。