中國傳統藝術理論對國標舞藝術學習的指導意義 ——讀《書譜》所感 黃河一沙
\ 1341年前，唐朝書法家、書法藝術理論家孫過庭，對書法家技巧和藝術的發展過程，做了經典的總結，提出了“平正——險絕——平正”之說，在一定程度上反映了書法家提高技巧和藝術的辨證過程。 對于學習書法藝術，孫過庭在《書譜》中云：“若思通楷則，少不如老；學成規矩，老不如少。思則老而逾妙，學乃少而可勉。勉之不已，抑有三時；時然一變，極其分矣。至如初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕；既知險絕，復歸平正。初謂未及，中則過之，后乃通會。通會之際，人書俱老。” 就是說：說到深入思考，領悟基本法則，青少年不如老年人；要是從頭開始，學好一般規矩，老年人不如青少年。研究探索，年紀越大越能得其精妙；而臨習苦學，年紀越年輕愈有條件進取。勉勵進取不止，須經三個時期；每個時期都會產生重要的變化，最后使書藝達到極高境地。例如初學分行布局時，主要求得字體平穩方正；既然掌握了平正的法則，重點就要力追形勢的險絕；如果熟練了險絕的筆法，又須重新講求平側欹正的規律。初期可說還未達到平正，中期則會險絕過頭，后期才能真正實現平正，書法藝術臻于老成階段，那么人也進入老年時期。 同樣，這一經典的論述，也適用于其它藝術門類的學習，對于各種藝術的學習和研究具有普遍的指導意義。因為對藝術的理解和貫通，是有其一致的基本的規律，這個辨證的過程，早在1341年前，我們的先人就給我們指出來啦。毋庸置疑，對國標舞藝術的學習和理解，也必然地經過這樣的辨證過程。即：“平正——險絕——平正”，但并不是每個學習藝術的人，都能經過，或者說，都能堅持走完這個艱辛的奮斗歷程！ 誠然，說到對國標舞藝術的學習，目前，我國在改革開放30年來，各行各業都取得了舉世矚目的成就，風起云涌的經濟發展大潮，也帶來了文化藝術的高速進步，作為喜聞樂見的、由英國人組織開發的、風格獨特、深具美感的西方舶來品，深受人們喜愛和崇尚。從休閑廣場到娛樂場所，從社區到機關學校，從業余愛好到高校專業設置，對國標舞，特別是摩登舞的熱愛與日俱增，關注這個藝術的群體人數超過了任何一個國家。由此，在我國形成了極大的市場，各路國外教練紛至沓來，各種比賽名目繁多，冠軍頭銜多如牛毛；國內專業、職業院校積極開課，各種培訓機構林立，培訓班、游方教師到處授課，可謂一片繁榮景象。 當然，這種現象的積極意義是值得肯定的，但令人擔憂的是，由于我國對這項藝術的引進和研究起步較晚，國內缺乏健全合格的學習培訓體系，高水平的師資隊伍嚴重不足，更沒有完備的、科學的、講究藝術規律的理論體系。這些情況，都嚴重阻礙了國標舞藝術的深入健康發展。 說到學習，由于缺乏對這類藝術文化層次的了解，再加上習舞者的文化水平參差不齊，綜合素質較低，對技術和藝術的理解有很大的偏差，頭疼醫頭，腳疼醫腳，刻意模仿，描頭畫角，只得其形，不得其神，致使我國這項藝術發展遇到了難以突破的瓶頸問題，應該引起有關方面和有志于國標舞事業的各類人士的高度重視。 正如孫過庭《書譜》中所說，對藝術的學習，年紀大的人，在理解能力上有優勢，深入思考，領悟基本法則，青少年不如老年人。的確，我們的國標舞業余愛好者中，大部分是成年人，本來是應該在發揮理解力的優勢上多下功夫，但他們大部分在青少年時代，沒有受到良好的教育，特別是處在文化大革命中的青少年，就是現在的中年人，即使在70、80年代，面對精英教育的年代，也是有極少數的人才能受到高中、大學的教育。所以，在業余群體中，能深入思考，有領悟能力的人也極其稀少，不是他們不去思考、理解，而是缺乏思考和理解的本錢和功底。 對青少年來說，要是從頭開始，學好一般規矩，老年人不如青少年。是的，在抓國標舞藝術的學習進程中，我國的確是走在了亞洲其它國家的前頭，在北京舞蹈學院，以及其它高校相繼開設了國標舞的本科教育，目前，北京舞蹈學院又進行了碩士研究生教育，這是我國發展國標舞事業的希望所在。 “ 勉勵進取不止，須經三個時期；每個時期都會產生重要的變化，最后使書藝達到極高境地。例如初學分行布局時，主要求得字體平穩方正；既然掌握了平正的法則，重點就要力追形勢的險絕；如果熟練了險絕的筆法，又須重新講求平側欹正的規律。”正如像書法藝術的學習一樣，不論你是年老的，或是青少年，在學習國標舞藝術的時候，在刻苦努力、積極進取的基礎上，必須經過三個時期的發展過程，才能夠才能達到藝術的高度，否則，不能成為成功者，你所從事的也不能稱為藝術。 一是，初學分布，但求平正“初學分行布局時，主要求得字體平穩方正”。初學舞蹈時，主要的任務是，要依據舞蹈藝術的本身規則、規范、準則，按照教科書以及舞蹈老師的嚴格要求，一步一步，一個動作一個動作，每一個環節都要認真理解和做到標準，一絲不茍，求得平正和穩定，打下堅實的基礎，擁有豐富牢固的基本功，為走得更遠創造條件。如在摩登舞的學習訓練中，從姿態開始，身體和步伐的啟動、延伸、移動，以及各種舞蹈元素的運用；從身體素質、形體訓練到專項基本舞步型的訓練；從動作原理、舞蹈風格、文化背景，到音樂理解、藝術欣賞等等，做好入門的各項功課，基本理論要正確，概念要清楚，實踐會運用。 二是，既知平正，務追險絕“既然掌握了平正的法則，重點就要力追形勢的險絕”。有了良好的基本功，掌握了基礎的理論和規范，下一步的重點工作就是，追求舞蹈的藝術表現力，極力表現舞蹈的風格特征，極力去創造一個又一個危險，追求身體舞動的臨界狀態，若危若安，創造大美。這里不能忽視重要的一點，就是要極其強調舞者的自身的修養，強調舞者品性修養對于提高舞蹈藝術水平的重要性，作為舞者要“近取諸身”，所以，舞者的性情思想將直接反映到舞蹈藝術作品中，舞者只有“務修其本”，才能舞動出絕妙的舞蹈來。 三是，既知險絕，復歸平正“如果熟練了險絕的筆法，又須重新講求平側欹正的規律”。要正確認識這一階段的平正，它和入門階段的平正有著本質的不同，是達到一定高度時，“法”的大山會變得越來越小，即“會當凌絕頂，一覽眾山小。”雖然此時“山小”了，“法淡”了，但“法”不僅有，還是很豐富的，只不過作者對法的運用已得心應手，復歸自然罷了。是高山之顛的平正，即是孔子所說的，“從心所欲，不逾規”，已經到達非常高的藝術境界了。這時，舞者的情感要符合舞蹈的內容的特點，同時要運用不同的藝術手法表現不同的情感。在這個基礎上，還要加上風神、妍潤等審美方面的要求，才能達到舞蹈藝術美的境界。 國標舞藝術有其獨特的審美特點，那種僅僅是娛樂、或是鍛煉鍛煉身體、或是為舞蹈而舞蹈、或是為技術而技術的錯誤觀點和偏見，沒有將其提高到藝術的高度，不將其提高到美學的高度，都是應該受到批駁的。國標舞藝術具有形質美、流動美、線條美和性情美，可以“達其性情，行其哀樂”，因此是一種高級的審美活動。
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