9月初，北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)的兩個(gè)舞蹈《野草》和《棱鏡》將在東方藝術(shù)中心演出。前天，作為該舞團(tuán)團(tuán)長兼藝術(shù)總監(jiān)的王媛媛在上海接受了小范圍的媒體采訪。今年6月，王媛媛帶著這兩部作品在國內(nèi)做首次巡演時(shí)，就選擇了上海做壓軸。“我覺得上海是最容易開放地接受我作品的城市。”她如是說。 

　　借用舞蹈來吶喊

　　王媛媛的舞蹈基本都改編自文學(xué)作品。早在2009年，她就有改編魯迅作品的想法。最開始她想做小說集《彷徨》，但在解讀過程中發(fā)現(xiàn)，還是散文詩集《野草》最適合溝通。散文寫意，注重表現(xiàn)意識和內(nèi)心，《野草》的哲學(xué)觀和思考方式，與現(xiàn)代舞的表達(dá)非常相似，因此現(xiàn)代舞也是把這部作品轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)進(jìn)行解讀的最好方式。王媛媛說，因?yàn)槎际浅橄蟊磉_(dá)，在改編時(shí)，她能感到自己的某部分靈魂與魯迅的接近和碰撞，“如果他能看見的話，這種力量是可以帶給他的。” 

　　在王媛媛眼中，魯迅當(dāng)時(shí)是走在時(shí)代最前面的人，他對白話文有開創(chuàng)性的貢獻(xiàn)，提倡有選擇的“拿來主義”，他的思想若放到當(dāng)代也能適用。我們現(xiàn)在經(jīng)常考慮的社會(huì)和生存的意義，也都能在他的文章中找到隱喻，“他就是當(dāng)代。”王媛媛很肯定地說，“我希望自己的作品也有同樣的態(tài)度，借用舞蹈來說話和吶喊，這種思考不能停止。” 

　　去年，王媛媛開始有明確的想法要做《野草》。它分三個(gè)樂章完成，彼此相互獨(dú)立。第一樂章“死火”于今年5月在丹麥制作，并在丹麥皇家劇院首演；第二樂章“影的告別”、第三樂章“極地之舞”分別用一個(gè)多月時(shí)間完成。《野草》現(xiàn)在已被2014年紐約“Next Wave”國際藝術(shù)節(jié)提前邀約，而在國內(nèi)首演《野草》，王媛媛的感覺不是興奮，而是能感到某種“出生”的喜悅。 

　　“最可怕的是沒態(tài)度”

　　此前，王媛媛已改編過古典文學(xué)《山海經(jīng)傳》、《牡丹亭》和《金瓶梅》，她說自己看書都是瞎看，什么都看，但在決定創(chuàng)作某個(gè)方向的作品時(shí)，會(huì)更專注、有選擇地閱讀。“在某段時(shí)間，你會(huì)覺得自己的生活和某部作品有所連接，這也是文學(xué)的魅力，它對靈魂的影響是永遠(yuǎn)存在的。在某個(gè)階段，如果我因某部作品產(chǎn)生思考，而且它對我的創(chuàng)作有影響，那我選擇題材就會(huì)朝那個(gè)方向走。”

　　在改編時(shí)，王媛媛并不擔(dān)心舞蹈創(chuàng)作，反而介意對文字內(nèi)容的理解和從中提煉出的意境是否有偏頗，“我最擔(dān)心的就是這種思考做得對不對。在對文學(xué)作品改編時(shí)，文學(xué)即使放在舞臺上，也還應(yīng)該是靈魂。”

　　去年，王媛媛應(yīng)香港藝術(shù)節(jié)委約創(chuàng)作《金瓶梅》后，接到了內(nèi)地演出公司巡演邀請。然而，由于演出機(jī)構(gòu)的炒作，引起了超出預(yù)料的反響，這也讓王媛媛開始承受巨大的壓力，舞團(tuán)第一次內(nèi)地巡演計(jì)劃，也在爭議中中止。

　　對改編舞蹈《金瓶梅》引發(fā)的風(fēng)波，王媛媛態(tài)度淡然，她認(rèn)為那是好事，證明大家都在看，有自己的思考和態(tài)度，“最可怕的是沒態(tài)度。” 如果一部作品能帶觀眾思考，“帶動(dòng)”這件事本身就很有力量。她不是那種別人說“不好”就不高興的人，也不會(huì)覺得委屈，即使有也是順其自然。她接受生活帶給她的所有“好”與“不好”“，很好”的時(shí)候她也會(huì)感覺害怕，“因?yàn)橥蝗缙鋪淼暮貌粫?huì)長久”；對于“不好”，她也會(huì)接受，“因?yàn)椴缓貌粫?huì)永遠(yuǎn)不好”，生活就是一個(gè)過程，我們就是在過程中反反復(fù)復(fù)去經(jīng)歷。

　　“當(dāng)我沉默著的時(shí)候，我覺得充實(shí)；我將開口，同時(shí)感到空虛。”王媛媛說，《野草》中的這句話，正好體現(xiàn)了她在自己的作品被懷疑時(shí)的某種心態(tài)，“那是我對整個(gè)人生都有所思考的態(tài)度。” 

　　以國外名氣帶動(dòng)國內(nèi)市場

　　差不多十八九歲時(shí)，王媛媛開始接觸現(xiàn)代舞，那時(shí)她在北京舞蹈學(xué)院編導(dǎo)專業(yè)學(xué)戲，師從現(xiàn)代舞教授王玫，自此，王媛媛腦中的“自我意識”開始覺醒。她稱自己小時(shí)候?qū)W的是民族舞，總是穿花衣服，越漂亮越好，但往臺上一站，就像布景，完全沒有自己的思想和名字。接觸現(xiàn)代舞后，能讓她感覺是用頭腦在做舞蹈，“我不需要任何裝飾，只需要思想和態(tài)度站在上面。” 

　　2008年，王媛媛聯(lián)合舞臺視覺藝術(shù)家譚韶遠(yuǎn)、韓江組建了北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)，那時(shí)，她已是國內(nèi)第一個(gè)贏得四次國際最佳編舞大獎(jiǎng)的中國編導(dǎo)。舞團(tuán)雖以“芭蕾”命名，但更多時(shí)候，是在以現(xiàn)代舞的方式演繹思想，芭蕾則是好看的技巧和點(diǎn)綴。成立至今，王媛媛推出了十部作品，一年以近三部的速度在創(chuàng)作，從世界范圍來看，這種創(chuàng)作數(shù)量和質(zhì)量也是驚人的。 

　　北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)大多數(shù)時(shí)間是在國外演出，走過了15個(gè)國家，30多個(gè)城市。“因?yàn)閲獾难莩鲅s比較多，而且日程都是兩年前就已預(yù)定好，有些作品還沒上演就被邀請了。”而此前舞團(tuán)被紐約布魯克林音樂學(xué)院、肯尼迪藝術(shù)中心、英國沙德勒之井劇院等邀請演出，也為其積下良好口碑，獲得了國際演出上的“通行證”。 

　　但在國內(nèi)做演出，王媛媛表示，并不是那么容易，一則國內(nèi)的現(xiàn)代舞觀眾沒那么多，二則做現(xiàn)代舞的劇院和經(jīng)紀(jì)人也較少。以國外的名氣帶動(dòng)國內(nèi)市場，是北京當(dāng)代芭蕾暫定的演出策略。而舞團(tuán)一年演出100場，是王媛媛心中較為平衡的理想狀態(tài)，既能解決舞團(tuán)生存問題，也不會(huì)因?yàn)樘τ绊懨磕陰撞孔髌返膭?chuàng)作。 

　　現(xiàn)在，舞團(tuán)只能做到每年在國外演出近30場，“做現(xiàn)代舞團(tuán)很難，需要精神寄托，要像宗教一樣，用虔誠的感覺和態(tài)度來做。”但在創(chuàng)作和演出的同時(shí)，王媛媛認(rèn)為，還是應(yīng)該抽出時(shí)間去接近觀眾，“大多數(shù)舞者是很自我的，但在表達(dá)自我的感覺時(shí)，應(yīng)該去跟觀眾溝通，伸出手去拉他一把，你不伸手，別人不會(huì)去接。” 

　　王媛媛有時(shí)也會(huì)向朋友抱怨，如果不做這個(gè)團(tuán)，她的生活會(huì)輕松許多。但如果放棄不做，王媛媛輕微卻倔強(qiáng)地說，“損失的不是我個(gè)人。我還可以繼續(xù)所有的創(chuàng)作，但舞團(tuán)不存在了，就有一個(gè)什么東西消失了。” 

　　“我真的不想用‘堅(jiān)持’這兩個(gè)字，因?yàn)橐挥脠?jiān)持，就好像很辛苦。” 在輕聲細(xì)語中，能感受到王媛媛的某種堅(jiān)持和抗拒，“一個(gè)純粹做藝術(shù)的民營舞團(tuán)是非常難的，這些年舞團(tuán)能夠生存下來，我自己也很驚訝。”