【慕羽舞評】短暫卻絢爛的生命篇章 評云門舞集2的舞蹈劇場代表作《斷章》 慕羽（舞評人，舞蹈學博士，北京舞蹈學院副教授，聯合國教科文組織國際舞蹈委員會會員） 當大幕拉開不久，一群舞者面對你肆無忌憚地撓癢，而且不管怎樣撓，都無法釋懷時，你會怎樣？ 在你緊張、難過、開心、安心的時刻，會有什么習慣動作和表情嗎？是聳肩攤手咬手指，是雙手直覺交錯抱胸，還是席地而坐，捶胸頓足？是習慣性地洗手、吃零食，還是擦地收拾屋子？是莫名其妙地哼唱同一首歌，還是干脆張大嘴傻笑，抑或是像《斷章》中的舞者一般，全身發癢狂撓不止。有人優雅，有人俏皮，有人性感，有人內斂，有人夸張，有人豪放。有的只是下意識，有的卻已經成了佐證自己喜怒哀樂的標志。 我們常常會忽視的這些瑣碎細節，當它們經由現代舞編導來重復、夸張、放大，并重新靠直覺意象結構在一起時，則產生了微妙的效果，引得人去反思我們的人生，整理我們的思路，重置我們的思緒。 深秋，國家大劇院戲劇場上演了臺灣云門舞集2的一部代表作品《斷章》（2004）。編導是英年早逝的伍國柱。雖然與云門的東方美學氣質完全不同，但對深諳后現代氣質的舞蹈劇場創作而言，解構并重構生活，且并不遵循動作本身的動勢邏輯都算不得是什么創新的視角，然而正因為個體生命的獨一無二，才使得伍國柱的《斷章》呈現出它的獨特性，同時又具有開放性；也體現出他對舞蹈劇場美學的認知深度，以及對生命本質的深刻見解。 生命斷章了，但當晚伍國柱似乎回到了舞臺上，不只是為了感懷和追憶，也為了對生命的禮贊。因為，作品中的每一個動作，每一首歌曲，其實都不只屬于伍國柱本人，也屬于曾經與伍國柱朝夕相處的5位舞者，是他們曾經生活的點滴；當然從另6位舞者加盟《斷章》后，也與之相融為一體，盡管他們與伍國柱從未謀面；如今當《斷章》被更多的觀眾看到后，它甚至更不只屬于云門2了。只要選擇投入自己的心境、情感、故事，臺上臺下，每一位舞者，每一個觀眾都可以從中看到自己。 雖然與編導素昧平生，甚至陰陽相隔，但面對生活的苦辣酸甜，甚至死亡的威脅，我們也清晰地感受到編導對于生命的熱愛。而且所有這些，我們都會面對，關鍵是你采取怎樣的態度。就像《斷章》的拉丁文原名Oculus，指羅馬萬神殿穹頂上直徑約九米的圓洞，號稱“天眼”，它是整幢建筑唯一的光線入口，無論是黑夜白天，無論是否信教，置身其間，并不感到陰暗和憋氣，且人人都會自然而然地仰視這份生命的光芒，有時是燦爛的陽光，有時是璀璨的星光；即便黑夜來臨，也不是絕對的黑暗，再弱小的微光透過“天眼”，都會變得神圣無比，給人以堅定的信念。 編導最終選擇了《斷章》作為它的中文舞名，不是字面的翻譯，而是精神的相通，讓人不禁嘆服于伍國柱的生存毅力和生命情懷。 舞臺上，枯樹旁，在不時變化的動態天空背景中，身著厚重冬衣的舞者們團聚在一起，手持氣球抬頭望天的意象一直浮現。他們共同在不同質感的樂曲中前行后退，不斷的跳躍頓足、摔倒跌落、抖手繞指、推手捶胸、鼓腮吹氣；他們時而夸張地哭，率真的笑；時而表情猙獰，時而滑稽，時而又分外肅穆。他們也會共同沉浸于兒童般的幻境中，或是牽手跳一曲華爾茲；他們還幾度靜謐，與熱情的音樂形成反差；有時舞者的心靈像是受到重創一般，喘息聲、摔打聲成為唯一的群體節奏，與現場觀眾緊促的呼吸產生著共振。 作品中沒有絕對的主角，每個人都有自己的故事體驗，他們有著相似的命運，然而又是那么的與眾不同。面對挫敗，在眾人失意之際，總有人微笑面對，盡管那笑容間還存有一些刻意或苦澀。當然，你還會遇到那個他（她），你的生命中仿佛迎來了夏天。舞臺上出現了一男一女兩人，從兩人身體和視線偶爾的接觸中，呈現出戀愛之前的彼此矜持、試探、靠近，到信任的過程。女子后退摔倒，男子扶住，然后是再次后退摔倒，再次扶住，之后又是一遍遍重復。4對舞者此時也入場，更深地加重了這個意象。 有時，舞臺上只剩下一個人，路人一次次匆匆與你擦肩而過，在天空和枯樹的映襯下，形單影只的孤獨感向你襲來，隨著第一縷秋風吹過，第一場秋雨下過，直至落葉滿地。這意味著所有的磨難與曲折都需要自己獨自扛，走過春秋。 黑暗降臨，一只只彩色的氣球卻騰空升起。人生悲喜交錯，猶如白晝與黑夜的更替，以及春夏秋冬的四季轉換。沒有了伍國柱的《斷章》，其精神仍以另一種方式獲得了延續，絢爛且充滿希望。而不仰仗林懷民威望的云門舞集2近年也已經呈現出它多元的藝術生態，和新銳的藝術探尋精神。 每個人都能看到自己的“天眼”，主動權就在自己的手上。 |
