唱念做舞，插科打諢，水袖、髯口、亮相、身段……一個個鮮明的中國傳統戲曲符號如今卻出現在舞劇《粉墨春秋》的排練現場。這部由山西新近推出的舞劇在保利劇院拉開帷幕。 《粉墨春秋》敘事起于清末民初。北國梨園，三個武生起起落落、至真至切的戲曲人生串聯起整部作品，小師弟“黑豆”從一個天賦不濟的撇子武生歷練成武旦新派“美猴王”的經歷，傳遞出中華文化中堅韌拼搏的精髓。臺上技藝超卓，風華絕代；臺下苦練奮斗，有血有淚——一幕幕情境從中國傳統戲曲文化的長河之中流淌開來，匯入舞蹈的表演形式，匯入晉地的文化神韻和晉人的淳樸民風，激蕩出舞劇文化創新的朵朵浪花。 “我們真的是吃了豹子膽了。”編導邢時苗在談到這部舞劇的“大膽嘗試”時說。八次央視春晚的舞蹈總監，三次央視舞蹈大賽的評委，數不清多少次大大小小的文藝晚會總導演，這次《粉墨春秋》創作中戲曲和舞蹈融合顯然給邢時苗帶來了挑戰。 “這是一種探索結合，還不能稱得上是完美結合。”山西藝術職業學院院長李力謙虛地說。“但我們相信這部舞劇將會是中國戲曲和中國舞蹈文化發展史上新的一筆。在藝術創作的道路上，模仿他人面臨的風險固然小，但作品質量往往無法保證。我們把創作的目標樹立得高遠，就必然得打破常規。從這一點看，我們是成功的。” 正如劇中主人公黑豆“由苦到甜”的從藝經歷一樣，為了出彩，為了求新，《粉墨春秋》的主創人員們在藝術作品創新的征途中，一路跋涉，一路付出。舞劇中戲曲元素的運用不僅增加了編排的難度，對演員的表演也提出了更高的要求。一個眼神，一個身段，一次亮相，都是功夫長期積累的瞬間演繹。為了把山西地方戲蒲劇特有的“蹺功”展示給更多的觀眾，舞蹈演員們穿上10厘米高的“蹺鞋”，僅以腳趾著地支撐表演。 “在更大的舞臺上展示”這是所有山西文化產品創造者的共同心愿。電視劇《喬家大院》、《走西口》、《喜耕田的故事》，以及電影《聲震長空》、《趙氏孤兒》，說唱劇《解放》，舞劇《一把酸棗》相繼在全國亮出山西的文化牌。 “《粉墨春秋》比《一把酸棗》會更具有國際市場。”山西省文化廳產業處處長王艷芳說。她認為，《一把酸棗》的故事原型來源于晉商傳奇，作品的創作地域局限于山西一地，對于國外觀眾來說要熟悉和了解晉地文化才能更好的理解作品內涵。山西，帶我們游歷了《喬家大院》，品嘗了《一把酸棗》，重溫了《走西口》，如今又演繹了《粉墨春秋》。“文化新品，山西創造”的新模式逐漸清晰。 劇照欣賞 攝影師：加菲貓
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